3. Zielonogórski Festiwal Filmu i Teatru Kozzi Cybulski Wilhelmi

Lubuskie Stowarzyszenie Miłośników Działań Kulturalnych Debiut pozyskało środki z Województwa Lubuskiego na realizację 3. Zielonogórskiego Festiwalu Filmu i Teatru Kozzi Cybulski Wilhelmi

Zielonogórski Festiwal Filmu i Teatru powstał w 2012 roku w Kargowej, małym mieście w powiecie zielonogórskim, związanym z aktorem Maciejem Kozłowskim. Swą nazwę, rozpoznawalną już w kraju, przyjął od przydomka urodzonego tu Maćka Kozłowskiego: Kozzi Gangsta Festival. Pomysłodawcą nazwy był muzyk i przyjaciel aktora, Wiesław Hołdys. Społeczność Kargowej zapamiętała Kozłowskiego nie tylko jako aktora, ale przede wszystkim wrażliwego, dobrego człowieka. Zamysł Festiwalu od początku oparty jest na gatunku filmowym jaki uprawiał: filmie sensacyjnym, gangsterskim, kryminale, kinie akcji. Skupia się także na aktorach drugoplanowych, często pozostających w cieniu aktorów pierwszego planu, dorównujących im niejednokrotnie talentem i kreacją, czasem wręcz kluczowych dla filmu.

Wspólny mianownik Kozzi Gangsta Festival i Zielonogórskiego Festiwalu Filmu i Teatru to także zespół organizatorów: od początku są to członkowie Lubuskiego Stowarzyszenia Miłośników Działań Kulturalnych DEBIUT oraz pracownicy Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej m. C. Norwida w Zielonej Górze. Dyrektorem Festiwalu jest Andrzej Buck, a szefem organizacyjnym Anna Polus.

Trzy pierwsze edycje z dużym powodzeniem realizowane były w Kargowej. Życzliwość odbiorców i ogromne powodzenie przedsięwzięcia zainspirowały organizatorów do przeniesienia imprezy do większego miasta – Zielonej Góry. Tak więc w 2015 roku Zielona Góra stała się miastem filmu, rokrocznie goszcząc aktorów, reżyserów, krytyków i artystów aktywnych w różnych dziedzinach formy kultury, miastem pełnym filmów, spektakli teatralnych, koncertów, spotkań z twórcami, aktorami, rozmów o książkach, warsztatów filmowo-teatralnych.

Festiwal nadal skupia się na promocji polskiego filmu fabularnego, szczególnie kina akcji, filmu sensacyjnego, kryminalnego i gangsterskiego wzbogaconego o elementy społeczno-obyczajowe, kina prowincji oraz związkach kina z literaturą i teatrem. Wyznacznikiem Festiwalu jest także budowanie jego koncepcji wokół fenomenu aktorów drugoplanowych. Dlatego w kolejnych edycjach utrzymywana jest nazwa: Festiwal Filmu i Teatru Kozzi… i tu zawsze dwie ważne postaci kultowych artystów, obecnych na Festiwalu poprzez retrospektywne pokazy ich dorobku. Wśród patronów byli: w 2015 roku Zdzisław Maklakiewicz oraz Henryk Machalica; w 2016 roku Wiesław Dymny i Jan Himilsbach; w 2017 Andrzej Nardelli, Zbigniew Cybulski, Roman Wilhelmi.

3. Zielonogórski Festiwal Filmu i Teatru Kozzi Cybulski Wilhelmi 12-16 lipca 2017 to kolejna odsłona filmowo-teatralnego wydarzenia.

Podczas tegorocznej edycji publiczność będzie uczestnikiem wielu interesujących zdarzeń w Zielonej Górze, Żarach, Szprotawie i Pałacu w Wiechlicach.

Nasze prezentacje umieszczamy w przestrzeniach pozornie nietypowych i nie przewidzianych dla teatru, filmu, koncertu i spotkań. Miejsca te jednak doskonale komponują się z naszą ofertą festiwalową: namiot Café Film na zielonogórskim deptaku, Sala Dębowa Biblioteki im. C. Norwida, Aula Uniwersytetu Zielonogórskiego, Kino Cinema City, Kino Newa i Centrum Nauki Keplera. Po raz pierwszy w Galerii Focus Mall powstanie Miasteczko Filmowe. W Żarach, dzięki partnerstwu z Żarskim Domem Kultury, będziemy na pełnym uroku Rynku Miasta, w salach Ratusza i Państwowej Szkoły Muzycznej im. Telemanna, Galerii ŻDK i kawiarni Pod Lwem; w Szprotawie w Bibliotece, sali Szprotawskiego Domu Kultury i zabytkowym Kościele pw. św. Andrzeja w Szprotawie-Iławie.

Dzięki uprzejmości właściciela Pałacu Wiechlice w sobotę 15 lipca odbędzie się tam festiwalowa gala, z wręczeniem nagród i statuetek Klaps. Gościem specjalnym Festiwalu i gali będzie reżyser Wojciech Smarzowski.

Już w marcu w ramach forpoczty Festiwalu odbyło się spotkanie z Olgą Tokarczuk, autorką książki „Prowadź swój pług przez kości umarłych”, na podstawie której powstał scenariusz filmu Agnieszki Holland Pokot. Obraz znajdzie się w programie Festiwalu, a kreująca główną postać aktorka Agnieszka Mandat spotka się z publicznością. W kwietniu odbyła się projekcja filmu Nigdy w życiu oraz rozmowa Łukasza Maciejewskiego z Danutą Stenką. W czerwcu, w ramach forpoczty festiwalowej, proponujemy koncert Magdy Umer, artystki związanej swego czasu artystycznie z Andrzejem Nardellim. Będziemy rozmawiać o aktorze.

Od 2012 roku partnerem Festiwalu jest impreza odbywająca się po drugiej stronie Odry FilmFestival w Cottbus (Niemcy). Współpracując z Cottbus Film Festival wzbogacamy program naszego Festiwalu o ważne produkcje współczesnego kina niemieckiego i środkowoeuropejskiego. Pokażemy w tym roku m.in. laureata 26. Cottbus FilmFestival: film Zoologia Ivana I. Tverdovskiego (Zoologiya), Rosja 2016. Elementy kina europejskiego będą obecne również poprzez cykle: Rekolekcje filmowe, Europejskie dylematy oraz Kino znad granicy. Panorama niemiecka.

Tegoroczny Festiwal inauguruje koncert aktora filmowego i teatralnego Piotra Machalicy pt. Mój ulubiony Młynarski oraz pokaz ekranizacji powieści Bolesława Prusa z 1930 roku, niemego filmu Dusze w niewoli, scen. i reż. Leon Trystan. Obraz reklamowany był w tamtych czasach jako polska superprodukcja, a legendarny Ludwik Solski (wówczas siedemdziesięciopięcioletni), w roli ojca głównego bohatera, do dziś wzbudza podziw. Projekcji towarzyszyć będzie muzyka na żywo Waldemara Rychłego. Artysta od dawna ożywia i ilustruje muzycznie nieme filmy, grając z zespołem podczas kinowych projekcji.

Festiwal to nie tylko przegląd interesujących produkcji filmowych, ale także konkurs obejmujący polskie filmy akcji wyprodukowane w latach 2016-2017: kryminalne, gangsterskie, sensacyjne, kino prowincji. Jury, po obejrzeniu wszystkich filmów konkursowych, przyzna statuetki Klaps 2017 w trzech kategoriach: Grand Prix czyli Klaps 2017 dla reżysera najlepszego polskiego fabularnego filmu kina akcji; Klaps 2017 za najlepszą drugoplanową kreację aktorską w polskim filmie fabularnym; Klaps 2017 za całokształt osiągnięć artystycznych w dziedzinie filmu przyznany reżyserowi lub aktorowi. Tegoroczne kino konkursowe to 10 najnowszych polskich produkcji filmowych z ostatnich dwóch lat.

Każdego roku gościmy na Festiwalu gwiazdy polskiego filmu i teatru: aktorów, reżyserów, krytyków. Od 2016 roku wydarzeniem specjalnym naszej imprezy jest Krakowski Salon Poezji, który zainaugurowalijego gospodarze Anna Dymna i Krzysztof Orzechowski. W 2017 Salon Poezji będzie gościł wybitną aktorkę filmową i teatralną Teresę Lipowską. Będą także przyjaciele, którzy są z nami od pierwszej edycji: Łukasz Maciejewski: krytyk filmowy, autor książek, wykładowca akademicki w Szkole Filmowej w Łodzi, przedstawiciel Cottbus FilmFestival – od kilku lat to Bernd Buder, dyrektor programowy CFF oraz Lech Dyblik – aktor.

Wśród gości Kozzi Cybulski Wilhelmi, którzy zapowiedzieli przyjazd są m.in.: reżyser Wojciech Smarzowski, aktorki: Ewa Błaszczyk, Joanna Brodzik, Katarzyna Kołeczek, Agnieszka Mandat, aktorzy Piotr Machalica, Jacek Fedorowicz oraz satyryk, felietonista, tekściarz, poeta, piosenkarz, gitarzysta i kompozytor Krzysztof Daukszewicz.

Niemiecka panorama to m.in: pokazy najnowszych filmów wyselekcjonowanych spośród produkcji zachodniego sąsiada w ramach partnerstwa z Fundacją Współpracy Polsko-Niemieckiej oraz Cottbus FilmFestival.

W programie również retrospektywa filmów Wojtka Smarzowskiego , m.in. Wołyń oraz filmy sensacyjne w cyklu Kozzi Gangsta Film, m.in. Jestem mordercą, reż. Maciej Pieprzyca czy Prosta historia o morderstwie, reż. Arkadiusz Jakubik.

Kino biograficzne reprezentują m.in. filmy: Powidoki, reż. Andrzej Wajda, Ostatnia rodzina, reż. Jan P. Matuszyński czy Sztuka kochania, reż. Maria Sadowska.

Pokażemy film Polednice z Aňą Geislerovą jako kolejną Pocztówkę Filmową z Czech.

Tak jak w ubiegłym roku zaprosiliśmy do współpracy ks. prof. dr hab. Andrzeja Dragułę, wykładowcę uniwersyteckiego, teologa i kulturoznawcę z cyklem Rekolekcje filmowe, który stał się wydarzeniem ubiegłorocznych prezentacji. Rekolekcje to przede wszystkim rozmowy o projekcjach filmowych.

Lubuskie Konotacje to artystyczne spotkania z twórcami lubuskimi lub związanymi pracą z regionem: aktorką Joanną Brodzik, która urodziła się w Krośnie Odrzańskim, a do Liceum Ogólnokształcącego chodziła w Zielonej Górze; reżyserką i scenarzystką, zielonogórzanką Dżamillą Ankiewicz, której filmy pokażemy w retrospektywie; Piotrem Machalicą, synem znanego aktora filmowego i teatralnego Henryka Machalicy, który w latach 1960-1963 związany był z Lubuskim Teatrem. Piotr Machalica wychowywał się w Zielonej Górze wspólnie z braćmi Krzysztofem i Aleksandrem.

Przystanek Teatralny to m.in. monodram Joanny Pawluśkiewicz Co modna Pani wiedzieć powinna? z udziałem aktorki młodego pokolenia Katarzyny Kołeczek.

Znaczącą rolę podczas Festiwalu odgrywa książka filmowa i teatralna, w postaci tradycyjnej oraz jako książka mówiona. Łukasz Maciejewski, autor interesujących wywiadów z gwiazdami Aktorki. Część trzecia, będzie podczas spotkań rozmawiał z zaproszonymi gośćmi. Będziemy prezentować książki: Lubię żyć. Ewa Błaszczyk w rozmowie z Agnieszką Litorowicz-Siegert:; Nad rodzinnym albumem. Teresa Lipowska w rozmowach z ...Iloną Łepkowską; Marek Rychcik: Roman Wilhelmi. I tak będę wielki!; Wołyń. Historia pewnego filmu, Jacek Fedorowicz: Będąc kolegą kierownikiem.

Festiwal uzupełni też szereg wydarzeń skierowanych do najmłodszych odbiorców, m.in.przedstawienia i warsztaty teatralne, warsztaty literacko-manualne, wspólne gotowanie, czyli warsztaty kulinarne z Pracownią kulinarną EnceRęce, a także „Gry bez prądu”, czyli spotkanie z grami planszowymi, przeróżne animacje, gry i zabawy.

Szczegóły: www.festiwal.zgora.pl

Facebook facebook.com/festiwalzgora

Zadanie współfinansowane ze środków Województwa Lubuskiego

Fantastyczna góra czyli Czytanie performatywne podczas 7. Festiwalu Literackiego im. Anny Tokarskiej PROZA POETÓW

Lubuskie Stowarzyszenie Miłośników Działań Kulturalnych Debiut pozyskało środki z Województwa Lubuskiego na realizację zadania Czytanie performatywne podczas 7. Festiwalu Literackiego im. Anny Tokarskiej PROZA POETÓW

 W ramach Festiwalu Literackiego im. Anny Tokarskiej Proza Poetów zorganizowany zostanie cykl Fantastyczna Góra. Ta część Festiwalu skierowana zostanie do uczniów w wieku gimnazjalnym i ponadgimnazjalnym.

W listopadzie 2017w Sali Dębowej Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej im. C. Norwida w Zielonej Górze odbędzie się czytanie performatywne fragmentu książki „Przeklęte dziecko” J.K. Rowling. Wystąpi 4 lektorów wśród których znajdzie się troje znanych zielonogórzan (kabareciarz, dziennikarz, społecznik, przedstawiciel kultury lub sportu) oraz gość specjalny Andrzej Ziemiański, obecnie jeden z najpopularniejszych autorów książek fantasy i science-fiction. Odczyt, wg scenariusza stanowiącego zamknięta całość, odbędzie się w zaaranżowanej przestrzeni, przy akompaniamencie i oprawie świetlnej. Andrzej Ziemiański będzie także miał spotkanie autorskie z fanami powieści z serii "Achaja". W trakcie imprezy będzie można kupić książki A. Ziemiańskiego

Festiwal Literacki im. Anny Tokarskiej Proza Poetów to przedsięwzięcie cykliczne, organizowane już po raz siódmy, mające na celu popularyzację współczesnej polskiej twórczości literackiej, zarówno poetyckiej, jak i prozatorskiej dla młodzieży i dorosłych, głównie poprzez spotkania i rozmowy z uznanymi autorami, laureatami i finalistami ogólnopolskich nagród literackich, również z autorami wartościowych propozycji książkowych, które ukazały się na rynku wydawniczym w ostatnich latach.

Dofinansowano ze środków Województwa Lubuskiego

XIX Otwarty Międzynarodowy Konkurs na Rysunek Satyryczny – rozstrzygnięty!

Obradujące w dniu 19 czerwca 2017 r. jury w składzie:

Przewodniczący:

Jiři Srna (Czechy)- grafik i rysownik, członek Czeskiej Unii Karykaturzystów

Członkowie:

Ryszard Błażyński – koneser, znawca rysunku satyrycznego, członek Stowarzyszenia
Polskich Artystów Karykatury w Warszawie

Paulina Komorowska-Birger – artysta plastyk, prof. UZ dr hab. - dyrektor Instytutu Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Zielonogórskiego

Wojciech Kozłowski - znawca sztuki nowoczesnej, dyrektor BWA Zielona Góra

Elżbieta Laskowska –dyrektor Muzeum Karykatury im. E. Lipińskiego w Warszawie

Igor Myszkiewicz - artysta plastyk, adiunkt w Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej Górze

Robert Rudiak – prezes Lubuskiego Stowarzyszenia Miłośników Działań Kulturalnych DEBIUT

zapoznało się z 769 pracami nadesłanymi na konkurs przez 243 autorów z 45 krajów i przyznało następujące nagrody regulaminowe:

GRAND PRIX – Lothar Otto (Niemcy)

I NAGRODA – Břetislav Kovařik (Czechy)
II NAGRODA – Bernard Bouton (Francja)

III NAGRODA – Sławomir Łuczyński (Polska)

Zwycięzcom serdecznie gratulujemy!

Organizatorzy sukcesywnie pozyskują sponsorów. Jak dotąd przyznano następujące nagrody specjalne:

Anna Damicz-Wejs (Polska) – nagroda specjalna ufundowana przez Muzeum Karykatury im. E. Lipińskiego w Warszawie

Grzegorz Szumowski (Polska) - nagroda specjalna ufundowana przez Zielonogórski Ośrodek Kultury

Jitet Kustana (Indonezja) - nagroda specjalna ufundowana przez Stowarzyszenie Polskich Artystów Karykatury w Warszawie

Constantin Sunnerberg (Belgia) - nagroda specjalna ufundowana przez Biuro Wystaw Artystycznych w Zielonej Górze

Czesław Przęzak (Polska) - nagroda specjalna ufundowana przez Narodowy Bank Polski Oddział Okręgowy w Zielonej Górze

Krzysztof Grzondziel (Polska) - nagroda specjalna ufundowana przez Narodowy Bank Polski Oddział Okręgowy w Zielonej Górze

Józef Jurczyszyn (Polska) - nagroda specjalna ufundowana przez Narodowy Bank Polski Oddział Okręgowy w Zielonej Górze

Ilya Katz (Izrael) - nagroda specjalna ufundowana przez Uniwersytet Zielonogórski